Nobuo Uematsu: เบื้องหลังดนตรีเกม Final Fantasy และการสร้างสรรค์ไม่รู้จบ

- October 13, 2025

Nobuo Uematsu คือผู้แต่งเพลงซีรีส์ Final Fantasy (FF) และงานเกมคลาสสิกอีกมากมาย เพลงของเขาไม่ได้อยู่แค่ในโลกเกม แต่สร้างแรงบันดาลใจให้แฟนๆ ทั่วโลก

การเติบโตและแรงบันดาลใจ

Uematsu สนใจดนตรีตั้งแต่มัธยมต้น เขาฟังเพลงหลากหลาย ตั้งแต่ โปรเกรสซีฟร็อก (Prog Rock), แจ๊ส, เพลงพื้นบ้านโอกินาว่า ไปจนถึงดนตรีโลก เพื่อสร้างพื้นฐานและไอเดียใหม่ๆ

จุดเริ่มต้นดนตรีเกม

แม้ไม่ตั้งใจทำเพลงเกม แต่เมื่อ Family Computer เข้ามาในบ้าน เขาได้รับโอกาสจาก Square (ปัจจุบัน Square Enix) งานแรกคือจัดเรียงเพลง Cruise Chaser Blassty ลงบน โซโนชีต ก่อนจะกลายเป็นพนักงานเต็มตัวและเริ่มแต่งเพลงให้ FF1

จาก 3 เสียงสู่เพลงออร์เคสตรา

ยุค Famicom เพลงเกมถูกจำกัดที่ 3 เสียง Uematsu สนุกกับการทดลองและสร้างสรรค์ เทคนิคต่างๆ เช่น อัลเปจิโอ, การสลับเมเจอร์-ไมเนอร์

Main Theme ของ FF แม้ต่อมาจะเป็นออร์เคสตรา แต่เริ่มจาก เมโลดี้ 3 เสียง ก่อนจะพัฒนาเรื่อยๆ จนเกือบสมบูรณ์ใน FF8

ความท้าทายและการวนซ้ำของเพลง

เพลงเกมต้องฟังซ้ำหลายชั่วโมง Uematsu จึงคิดวิธีไม่ให้ผู้เล่นเบื่อ เช่น FF3 ใช้เอฟเฟกต์ เอคโค่ ส่วน เพลงฟิลด์ของ FF7 ถูกออกแบบให้มี วงรอบยาว 4–5 นาที เล่นต่อเนื่องวนซ้ำอย่างราบรื่น ทำให้ผู้เล่นฟังได้โดยไม่รู้สึกเบื่อระหว่างเดินทาง

เพลง บอสสุดท้าย เช่น FF7 “One-Winged Angel” ต้องใส่ไอเดียใหม่ๆ สลับ ปรับโทน และต่อเข้าด้วยกัน เหมือนการทดลองสนุกๆ

หลังจาก Square และวิวัฒนาการของดนตรีเกม

หลังออกจาก Square Uematsu เซ็นสัญญากับ JASRAC เพื่อจัดการลิขสิทธิ์เอง เขาชี้ว่าเทคโนโลยีช่วยให้ดนตรีเกมมี เสียงสมจริงและหลากหลาย ตั้งแต่ 3 เสียง สู่ Sampling, บันทึกสตูดิโอ, และ เสียงรอบทิศทาง (Binaural)

เขายังไม่สนใจใช้ AI ในการสร้างเพลง เพราะเชื่อว่าการสร้างด้วยตัวเองและเรื่องราวเบื้องหลังทำให้เพลงมีชีวิต

กิจกรรมและอนาคต

Uematsu ยังคงจัด คอนเสิร์ตและทอล์กโชว์ ทั่วประเทศ และวางแผนทำเพลง ธีมหลักของเกมอินดี้ พร้อมงาน เพลงออริจินอลแบบมีเนื้อร้อง และอัลบั้มใหม่ เขาเชื่อว่าการทำงานทุกวันคือสิ่งเติมเต็มชีวิต

สำหรับผู้ที่อยากทำงานด้านดนตรี เขาแนะนำให้ ฟังดนตรีให้หลากหลายที่สุด และรู้ว่า ทำไมถึงเล่นดนตรี ทำไมถึงประทับใจ เพราะนี่คือรากฐานของ ดนตรีเฉพาะตัว

Comments

Dragon Quest VI ครบรอบ 30 ปี บทสรุป Tenkuu Series กับการผจญภัยสองโลก

- December 09, 2025

วันที่ 9 ธันวาคม พ.ศ. 2538 คือวันที่ Dragon Quest VI: Maboroshi no Daichi วางจำหน่ายบน Super Famicom และวันนี้เกมภาคนี้ก็เดินทางมาถึงปีที่ 30 อย่างเป็นทางการ การผจญภัยที่พาไปกลับระหว่างสองโลก Dragon Quest VI เป็นภาคหลักลำดับที่หกของซีรีส์ RPG จาก Enix ที่ได้รับความนิยมสูงในญี่ปุ่น และเป็นภาคที่แฟนเกมจำนวนมากเฝ้ารอคอย แม้เวลาจะผ่านไปนานหลายปี ซีรีส์นี้ก็ยังคงถูกพูดถึงอยู่เสมอ โดยเฉพาะหลังจาก Dragon Quest XI S ได้รับคำชมอย่างล้นหลามจากผู้เล่นทั่วโลก ภาคนี้ทำหน้าที่เป็นตอนจบของ Tenkuu Series ต่อจากภาค IV และ V จึงได้รับความสนใจเป็นพิเศษ รายละเอียดหลายอย่างก็ถูกอธิบายชัดเจนขึ้นหลังจากเวอร์ชันรีเมกบน Nintendo DS ออกวางจำหน่าย จุดเด่นสำคัญคือ “การเดินทางสลับไปมาระหว่างสองโลกที่เชื่อมถึงกัน” ระหว่างโลกจริงและโลกมายาที่เรียกว่า “ดินแดนลวงตา” ระบบนี้ทำให้โลกของเกมมีขนาดใหญ่ และยังมีช่วงเฉลยสำคัญที่ผู้เล่นยุคนั้นจดจำไม่ลืม เมื่อเข้าสู่ช่วงกลางเกม พื้นที่สำรวจจะเปิดกว้างขึ้นอย่างมาก ทำให้การผจญภัยในภาคนี้เต็มไปด้วยความอยากค้นพบสิ่งใหม่อยู่เสมอ ระบบเปลี่ยนอาชีพที่กลับมาอ...

Yuji Horii ส่งสัญญาณลับ แฟนลุ้น Chrono Trigger อาจมีความคืบหน้า

- December 07, 2025

Yuji Horii ผู้ดูแล Chrono Trigger เวอร์ชันต้นฉบับและผู้สร้าง Dragon Quest ทำให้แฟนๆ ตื่นเต้นกันอีกรอบ หลังถูกถามถึง “ความคืบหน้าใหม่ๆ” ของ Chrono Trigger แล้วตอบแบบมีพิรุธเหมือนจะพูดแต่ก็พูดไม่ได้ ช่วงนี้ Square Enix จัดกิจกรรมฉลองครบ 30 ปี Chrono Trigger ต่อเนื่อง ทั้งโพลตัวละคร คอนเสิร์ตออร์เคสตราที่กำหนดจัดในปี 2026 รวมถึงโปรเจ็กต์เล็กใหญ่ตลอดปี ทำให้แฟนๆ เริ่มสงสัยกันว่าอาจมีอะไรบางอย่างกำลังถูกเตรียมไว้ ระหว่างไลฟ์รายการ Kosososo Hoso Kyoku ผู้สัมภาษณ์ถาม Horii ถึงกระแสเหล่านี้ว่าเป็นการเกริ่นอะไรหรือไม่ ขณะที่ Kazuhiko Torishima อดีตบ.ก. Shonen Jump ซึ่งร่วมรายการ ก็ย้ำถึงกิจกรรมต่างๆ ที่เกิดขึ้นจนดูผิดปกติ เมื่อถูกถามตรงๆ ว่าหลังงานฉลองจะมีอะไรต่อไหม Horii ถึงกับชะงัก ก่อนตอบว่า “พูดเรื่องนั้นไม่ได้ครับ” แล้วก็พูดติดตลกต่อว่า “เดี๋ยวพูดไปก็รู้หมดน่ะสิ!” “อย่าถามนะ!” “ถามไม่ได้เด็ดขาด!” และ “เดี๋ยวผมโดนดุ!” ท่าทีขำๆ ของเขาทำให้ทุกคนในรายการหัวเราะสนุก ก่อนเปลี่ยนเรื่อง Torishima ยังทิ้งท้ายว่า “มีแหละ” ทำให้แฟนๆ ยิ่งลุ้นหนักเข้าไปอีก ตลอดปีนี้ยังมีสตรีมเพ...

Katsuhiro Harada ประกาศอำลา Bandai Namco ปลายปี 2025 ในวาระ TEKKEN ครบ 30 ปี

- December 08, 2025

Katsuhiro Harada ผู้เป็นเหมือนตัวแทนของซีรีส์ TEKKEN ประกาศว่าจะอำลา Bandai Namco ในช่วงสิ้นปี 2025 ซึ่งตรงกับวาระครบรอบ 30 ปีของซีรีส์ ที่เขาทุ่มเทแรงกายแรงใจมาตลอดชีวิตการทำงาน Harada เล่าว่า จุดเริ่มต้นของเขามาจากการช่วยจัดแข่งเล็กๆ ตามอาร์เคดในญี่ปุ่น รวมถึงงานชุมชนในต่างประเทศ เขายังจำได้ดีว่าต้องแบกตู้เกมเอง เดินเชิญผู้คนว่า “ลองเล่น TEKKEN หน่อยไหมครับ” แล้วพูดคุยกับผู้เล่นอย่างใกล้ชิด ประสบการณ์แบบนั้นคือสิ่งที่ หล่อหลอมตัวตนของเขาในฐานะผู้สร้างเกม ถึงเวลาจะผ่านไป แต่ความทรงจำเหล่านั้นยังอยู่ในใจเสมอ แม้ฉากการแข่งขันจะเติบโตขึ้นมาก ผู้เล่นหลายคนก็ยังปฏิบัติกับเขาเหมือนเพื่อนเก่า ชวนดวล ชวนคุย หรือชวนไปดื่มหลังงาน เขาบอกว่านี่คือหนึ่งใน ความทรงจำที่มีค่าที่สุด ตลอดชีวิตการทำงาน ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Harada เผชิญกับการสูญเสียทั้งเพื่อนสนิทและเพื่อนร่วมงานรุ่นใหญ่หลายคน เหตุการณ์เหล่านี้ทำให้เขากลับมาคิดถึง “เวลาที่เหลืออยู่ในฐานะผู้สร้างเกม” เขายังได้ปรึกษา Ken Kutaragi ผู้ที่เขาเคารพเหมือนพ่ออีกคน ซึ่งเป็น แรงสนับสนุนสำคัญ ที่ช่วยให้เขาตัดสิ...

Virtua Fighter 5 R.E.V.O. World Stage เกมต่อสู้คลาสสิกกลับมาอีกครั้ง

- August 11, 2025

Shuhei Yoshida บอกญี่ปุ่นคงพัฒนาเร็วแบบ Genshin ไม่ไหวตอนนี้

- December 07, 2025

Shuhei Yoshida อดีตผู้บริหาร Sony ไปร่วมงาน WePlay Expo 2025 ที่จีน หนึ่งในงานเกมอินดี้ที่ใหญ่ที่สุดของประเทศ ระหว่างให้สัมภาษณ์กับ 4Gamer เขาได้มองเห็นภาพวงการเกมจีนแบบใกล้ชิด และเทียบกับสภาพของวงการเกมญี่ปุ่นในปัจจุบัน Yoshida บอกว่าเขาประทับใจกับความเร็วของการพัฒนาเกมจีนมาก ไม่ว่าจะเป็นการสลับทีม การย้ายคนทำงาน หรือการเดินโปรเจกต์ที่พุ่งไปได้ไกลในเวลาไม่นาน โดยเฉพาะงานแอนิเมชันที่สะท้อนว่าจีนทำงานกันในสเกลใหญ่จริงๆ จนคนในวงการญี่ปุ่นเองยังพูดถึงบ่อย เขาเล่าด้วยว่า ตอนคุยกับทีม miHoYo ฝั่งญี่ปุ่นต่างก็เห็นตรงกันว่าไม่สามารถทำงานในโมเดลเดียวกันได้ง่าย ทั้งข้อจำกัดด้านกฎหมาย ขั้นตอนภายในบริษัท และระบบการพัฒนาที่ต่างกันมาก Yoshida ชี้ว่าหนึ่งในเหตุผลสำคัญที่เกมจีนแข็งแรง คือสภาพแวดล้อมที่รองรับการจ้างคนจำนวนมาก และทำงานยาวต่อเนื่องได้ ทำให้โปรเจกต์เดินหน้าเร็วแบบที่ญี่ปุ่นทำตามได้ลำบาก แม้อนาคตอาจเปลี่ยนไป แต่ปัจจัยนี้ยังเป็นสิ่งที่เห็นชัดที่สุดในตอนนี้ ไม่นานมานี้ HoYoverse เปิดตัว Varsapura เกมใหม่ที่พัฒนาด้วย Unreal Engine 5 ซึ่งเน้นความสมจริงมากขึ้น ต่างจาก...

Takenobu Mitsuyoshi: จากเด็กหลงรักเสียงดนตรี สู่ตำนานเพลงเกมและเสียง “Game Over Yeah”

- December 06, 2025

ถ้าพูดถึงคอมโพสเซอร์เกมที่ทั้งเก่ง สนุก และมีคาแรกเตอร์เป็นของตัวเองแบบสุด ๆ ชื่อของ Takenobu Mitsuyoshi ต้องติดอยู่ในลิสต์แน่นอน ทั้งงานเพลงระดับไอคอนอย่าง Daytona USA, Sega Rally, Virtua Fighter, Shenmue รวมถึงการพากย์และการร้องเพลงที่แฟนเกมจำได้ขึ้นใจ บทสัมภาษณ์นี้เล่าถึงเส้นทางชีวิตของเขา ตั้งแต่วัยเด็กในฟุกุโอกะ ไปจนถึงการก้าวเข้าสู่วงการเกม เสียงร้องใน Daytona USA และเบื้องหลังจิงเกิล Game Over Yeah ที่โด่งดังไปทั่วโลก จุดเริ่มต้น: เด็กชายจากฟุกุโอกะที่ถูกปลูกฝังด้วยเสียงดนตรี Mitsuyoshi เกิดวันที่ 25 ธันวาคม 1967 ที่จังหวัดฟุกุโอกะ คุณแม่เป็นคนรักดนตรีมาก ทำให้เขาเติบโตมาพร้อมเพลงสากลตั้งแต่ยังจำความได้ ไม่ว่าจะเป็น Only You ของ The Platters หรือ El Bimbo ของ Paul Mauriat ที่โรงเรียนอนุบาลซึ่งเป็นโรงเรียนคริสต์ เขาได้เรียนรู้ภาษาอังกฤษจากการท่องชื่อผลไม้ผ่านภาพวาดแฮนด์เมดของครู และมันกลายเป็นช่วงเวลาที่เขาจำได้อย่างสนุกที่สุด สมัยมหาวิทยาลัย เขาชอบเข้าไปฟังออร์แกนท่อนสวดในโบสถ์ของ Tohoku Gakuin University จนถึงขั้นลงเรียนคอร์สออร์แกนในปีสุดท้ายเพื่อไปเล่นบน...

Search This Blog

RetroVS (versus)